Übungen für eine mögliche Rückkehr
Collective Ma’louba (Berlin / Damaskus)
Uraufführung | Koproduktion | Arabisch mit deutschen und englischen Übertiteln | Ab 14 Jahren empfohlen
ÜBUNGEN FÜR EINE MÖGLICHE RÜCKKEHR ist eine ebenso persönliche wie politische Auseinandersetzung mit der Frage, was es bedeutet, nach Jahren des Exils in ein vom Krieg gezeichnetes Heimatland zurückzukehren. Zwei Jahre nach dem Sturz des syrischen Regimes und zehn Jahre nach der Gründung ihres „Theaters im Exil“ stellt sich Collective Ma’louba einer Realität, die lange unvorstellbar schien: der Möglichkeit einer Rückkehr.
Zwischen Musik, Erinnerungen und gemeinsamen Ritualen begegnen sich vier Menschen auf der Bühne. Sie diskutieren, widersprechen sich, versöhnen sich und teilen sowohl Hoffnungen als auch Zweifel. Aus autobiografischen Erfahrungen, dokumentarischem Material und fiktionalen Erzählungen entsteht ein vielschichtiges Theater über Heimat, Identität und die Frage, wer über Rückkehr entscheidet.
Jedes Ensemblemitglied bringt die eigene Geschichte ein: von der Sehnsucht nach Damaskus über die Spuren der Vertreibung bis hin zu einem Leben, das anderswo entstanden ist. Mit präziser Beobachtung, feinem Humor und psychologischer Tiefe entwickelt sich eine eindringliche Reflexion über Verlust, Zugehörigkeit und Neuanfang.
Nach dem internationalen Erfolg von THE LONG SHADOW OF ALOIS BRUNNER – uraufgeführt bei der euro-scene Leipzig 2023 – setzt Collective Ma’louba seine künstlerische Auseinandersetzung mit Flucht, Exil und Erinnerung fort. Das Ensemble zählt zu den bedeutendsten syrischen Theaterkollektiven im Exil und verbindet dokumentarisches Theater mit unterschiedlichen dramaturgischen Formen. ÜBUNGEN FÜR EINE MÖGLICHE RÜCKKEHR erzählt nicht nur von Syrien, sondern von der Suche nach einem Zuhause zwischen Erinnerung und Gegenwart – und davon, dass Rückkehr nie nur einen Ort betrifft, sondern immer auch die eigene Identität.
Über Collective Ma’louba
Das Collective Ma’louba – arabisch für „auf den Kopf gestellt“ – wurde 2016 auf Initiative des Theater an der Ruhr von syrischen Theaterschaffenden gegründet, die am Higher Institute of Dramatic Arts in Damaskus ausgebildet wurden. Ziel war es, Künstler:innen aus Syrien professionelle Arbeitsbedingungen in Deutschland zu ermöglichen. Heute leben die Mitglieder des Kollektivs in verschiedenen europäischen Ländern. Die Kernmitglieder sind derzeit in Berlin, Marseille, Duisburg und Paris ansässig. Das Theater an der Ruhr ist weiterhin wichtigster Unterstützern des Compagnie.
Die Arbeiten von Ma’louba setzen sich mit den Lebensrealitäten arabischer Menschen in einem globalen Kontext auseinander und untersuchen historische, politische und koloniale Verflechtungen ebenso wie die Unsicherheit von Lebenserfahrungen, die von Vertreibung und Heimatlosigkeit geprägt sind. Die Produktionen sind stets in aktuellen gesellschaftlichen Realitäten verankert und beschäftigen sich mit Themen wie Migration, Identität, Kultur, Freiheit und dem Wesen des Theaters selbst.
Die Produktionen YOUR LOVE IS FIRE (2017), DAYS IN THE SUN (2018), REINE FORMSACHE (2019), THE RETURN OF DANTON (2021) und UP THERE (2022) gastierten an zahlreichen Orten, darunter am Theater an der Ruhr in Mülheim und an den Münchner Kammerspielen.
Die Produktion THE LONG SHADOW OF ALOIS BRUNNER (Uraufführung war bei der euro-scene Leipzig 2023) gastierte in neun Ländern, unter anderem beim D-CAF Festival in Kairo, am Théâtre El Hamra in Tunis, bei Factory International in Manchester, am HAU Hebbel am Ufer in Berlin, am Oda Theatre im Kosovo, beim Masahat Festival in Oslo, am Teatro Ateneo Nuovo in Rom und am sogar theater in Zürich.
Biografien
Mudar Alhaggi ist Dramatiker, Dramaturg und Kulturaktivist. Er absolvierte 2005 das Higher Institute of Dramatic Arts in Damaskus und lebt heute in Berlin. Für Collective Ma’louba schrieb er vier Stücke. THE RETURN OF DANTON wurde 2021 beim Shubbak Festival digital uraufgeführt und anschließend an den Münchner Kammerspielen live präsentiert. The Stage bezeichnete die Arbeit als „ein nuanciertes Stück Metatheater über Revolution und das deutsche Theater“ sowie als „klugen, vielschichtigen Text“.
Seine Stücke haben häufig eine biografische oder autobiografische Dimension und setzen seine eigene Lebenssituation in Beziehung zu politischen, historischen und gesellschaftlichen Bedingungen. Seine Tagebücher, die nach seiner Ankunft in Deutschland 2015 entstanden, wurden zum Hörspiel BARSACH verarbeitet; Teile davon flossen später in YOUR LOVE IS FIRE ein. Seine weiteren Stücke für Collective Ma’louba – REINE FORMSACHE (A MATTER OF FORM), THE RETURN OF DANTON und THE LONG SHADOW OF ALOIS BRUNNER – beschäftigen sich mit Schlüsselmomenten im Leben geflüchteter Künstler im europäischen Kontext.
Wael Kadour absolvierte 2005 das Higher Institute of Dramatic Arts in Damaskus und lebt heute in Paris. Er veröffentlichte mehrere Theaterstücke auf Arabisch, Englisch, Französisch und Italienisch. Gemeinsam mit Mohamad Alrashi führte er in Frankreich bei seinem Stück CHRONICLES OF A CITY WE NEVER KNEW Regie; die Produktion gastierte 2019 anschließend in Deutschland und Italien.
Seit 2016 arbeitet er regelmäßig mit Collective Ma’louba sowie mit Arabeska Teatern in Schweden zusammen. Für Collective Ma’louba entwickelte er UP THERE, ein Stück auf Grundlage der Erinnerungen ehemaliger kommunistischer Gefangener, die 1991 in einem Frauengefängnis in Douma Ibsens DIE FRAU VOM MEER aufführten. Sein jüngstes Stück BRAVEHEART wurde 2025 uraufgeführt und am Theater an der Ruhr sowie am Théâtre de Choisy-le-Roi gezeigt. Ebenfalls 2025 wurde er zum Festival d’Avignon eingeladen, um CHAPITRE QUATRE im Rahmen des Programms Vive le Sujet! zu präsentieren.
Mohammad Alrashi absolvierte das Higher Institute of Dramatic Arts in Damaskus und lebt heute in Marseille. Seine professionelle Laufbahn begann er als Schauspieler am Nationaltheater; 2009 gründete er gemeinsam mit Oussama Ghanam das Damascus Theatre Lab.
Er spielte in WHILE I WAS WAITING von Mohammad Al Attar in der Regie von Omar Abusaada. Die Produktion wurde 2016 beim Festival d’Avignon gezeigt und gastierte anschließend in Brüssel, Lausanne, Neapel, Zürich, Paris und Genf sowie in Japan, den USA und Australien.
Mohammad Alrashi arbeitet regelmäßig mit Collective Ma’louba zusammen und spielte in YOUR LOVE IS FIRE (2017), DAYS IN THE SUN (2018), THE RETURN OF DANTON (2021) und THE LONG SHADOW OF ALOIS BRUNNER (2023). 2022 führte er gemeinsam mit Wael Kadour Regie bei UP THERE.
Er wirkte in zahlreichen Filmen mit, darunter GREEN BORDER der renommierten polnischen Regisseurin Agnieszka Holland. Zudem tritt er regelmäßig gemeinsam mit Catherine Vincent in Musik- und Poesieprogrammen auf, die sich mit syrischen Themen und Erfahrungen beschäftigen.
Amal Omran gilt als eine der profiliertesten Schauspielerinnen der arabischen Welt. Sie absolvierte 1989 das Higher Institute of Dramatic Arts in Damaskus und ist in Theater, Fernsehen und Film gleichermaßen gefragt.
Von 2004 bis 2006 arbeitete sie mit Ariane Mnouchkine zusammen, unter anderem bei der Produktion GILGAMESH. Außerdem arbeitete sie mit dem kuwaitisch-britischen Regisseur Sulayman Al-Bassam und spielte in RICHARD III: AN ARAB TRAGEDY (2007) und THE SPEAKER’S PROGRESS (2011), die auf bedeutenden Festivals in der arabischen Welt und international gezeigt wurden.
Mit dem britischen Regisseur Tim Supple arbeitete sie an ONE THOUSAND AND ONE NIGHTS, das unter anderem beim Edinburgh International Festival präsentiert wurde. 2014 wurde ihr Monodrama HAK am Kumbaracı50 in Istanbul uraufgeführt.
Als Gründungsmitglied von Collective Ma’louba spielte Amal Omran in YOUR LOVE IS FIRE, REINE FORMSACHE und THE RETURN OF DANTON. Heute ist sie außerdem Ensemblemitglied am Theater an der Ruhr, wo sie zuletzt in THE BOND. FRIENDSHIP AS A WAY OF LIFE zu sehen war, das im Februar 2026 Premiere hatte.
Layla Madanat ist eine britische Regisseurin, Produzentin, Dramaturgin und Forscherin mit jordanisch-palästinensischen Wurzeln. Sie arbeitet an der Schnittstelle von Theater, Film und gesellschaftlicher Gerechtigkeit und interessiert sich besonders für Projekte, die sich mit der Frage beschäftigen, welche Welt wir gemeinsam gestalten.
Ihre Arbeitsweise verbindet fundierte Recherche mit einer starken visuellen Handschrift und basiert auf einem ausgeprägten Verständnis von Fürsorge und Zusammenarbeit. Sie arbeitet auf Englisch und Arabisch und inszenierte unter anderem am Rose Theatre Kingston, am Theatre503, am Albany und am King’s Head Theatre.
Als Regieassistentin und Associate Director war Layla Madanat am National Theatre, bei der Royal Shakespeare Company, bei Shakespeare’s Globe, am Young Vic und am Almeida Theatre tätig. Ihre Filmarbeiten wurden beim BFI London Film Festival und beim Sheffield DocFest gezeigt.
Credits
Regie Layla Madanat Konzeption + Performance Mudar Alhaggi, Amal Omran, Wael Kadour, Mohammad Alrashi Licht + Design Jonas Vogt Ton Elias Aboud Produktion Svea Menne Produktion Assistenz Wissam Atfah Internationale Gastspiele + Entwicklung Eckhard Thiemann Kreation euro-scene Leipzig, 6. November 2026
Auftragsproduktion von Theater an der Ruhr und euro-scene Leipzig Produktion Collective Ma’louba Koproduktion Theater an der Ruhr, euro-scene Leipzig Förderung Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes Nordrhein-Westfalen Unterstützung Schauspiel Leipzig / Residenz
https://www.eckhardthiemann.com/home#malouba
Hauptförderer
Die euro-scene Leipzig wird institutionell gefördert von der Stadt Leipzig, Kulturamt und durch das Sächsische Staatsministerium für Wissenschaft, Kultur und Tourismus. Mitfinanziert durch Steuermittel auf der Grundlage des vom Sächsischen Landtag beschlossenen Haushaltes.