Die 31. Ausgabe der euro-scene Leipzig war der erste Festivaljahrgang unter der Leitung von Christian Watty. Durch Uraufführungen und Koproduktionen mit Partner:innen in ganz Europa strahlte das Festival weit über Leipzig hinaus.
Der Choreograf Trajal Harrell zeigt zur Eröffnung der 31. euro-scene Leipzig seine erste Arbeit als Leiter der neuen Tanzcompagnie am Schauspielhaus Zürich. Ein Tanzstück zu der berühmtesten Soloklavier-Einspielung aller Zeiten – Keith Jarretts THE KÖLN CONCERT.
Die euro-scene Leipzig verankert sich noch stärker in der Stadt Leipzig. Dazu gehen wir für jeweils zwei Jahre eine enge Partnerschaft mit regionalen Künstler:innen ein. Erste „Associate Artists“ für die Jahre 2021/2022 ist die Forward Dance Company des LOFFT – DAS THEATER.
Sechs Tänzer:innen erzeugen ein ekstatisches Feuerwerk an Bewegungen zwischen Tribe und Clubkultur – elektrisierende Klangrhythmen, pulsierender Tanz, starke Posen bringendie Bühne zum Beben und sprengen dadurch ein heteronormatives Korsett.
Wie kann man die Menschen mit dem flüchtigen, aufrichtigen und tiefen Gefühl des Glücks versöhnen? Ausgehend von dieser Frage setzt die russische Regisseurin Tatiana Frolova in счастье (Das Glück) ihre langjährige Reflexion über die soziale und politische Situation in Russland fort.
AMORES DE LESTE (Liebe im Osten) ist eine Koproduktion der euro-scene Leipzig mit Culturgest in Lissabon und Theatre de la Ville in Paris. Das Stück befasst sich mit dem Leben junger portugiesischer antifaschistischer Aktivist:innen aus ehemaligen Kolonien, die in ihrem Kampf gegen die faschistische Kolonialdiktatur in osteuropäischen sozialistischen Ländern lebten, um dort ausgebildet zu werden.
Welche Auswirkungen hat unsere heutige Lebensweise auf zukünftige Generationen? Gemeinsam mit der Journalistin Julia Lauter aus Berlin, denken das Théâtre du Point du Jour und das Citizen.KANE.Kollektiv die Entwicklung dreier Industrien zu Ende.
Mit der Uraufführung von ALLEE DER KOSMONAUTEN wurden im September 1996 die Sophiensæle in Berlin Mitte eröffnet. Seither gilt das choreografische Konzept als legendär und hatte weltweit über 150 Vorstellungen, davon knapp 80 in Deutschland.
Nauru ist ein kleiner Inselstaat im Pazifik, der von europäischen Entdeckern Pleasant Island getauft wurde. Die Geschichte dieser “angenehmen Insel” wird oft als Gleichnis auf unsere heutige Welt gesehen.
Tatiana Julien gehört zur aktuellen Generation, die Frankreichs Tanz ein neues Gesicht verleiht, ihn pointiert reflektiert und gesellschaftliche Zusammenhänge philosophisch-kritisch hinterfragt. Ihr Solostück SOULÈVEMENT (Aufstand) widmet sich Geschichte und Gegenwart von Revolte, Aufstand und Widerstand, von Aufbruch und Visionen seit 1968.
Ein Doppel-Tanzabend: Zuerst eröffnet Ruins der beiden Tänzer Rhys Dennis und Waddah Sinada einen Dialog über den Mythos der Männlichkeit. Anschließend zeigt die junge Künstlerin Oona Doherty aus Irland Hope Hunt & The Ascension into Lazarus, eine extrem energiegeladene Choreografie über die unteren sozialen Schichten in ihrer Heimat Belfast.
ENTFÄLLT! Inspiriert von starken Emotionen rund um die Liebe verbindet SOUL CHAIN (Seelenwanderung) Ballett und Elektro zu packendem zeitgenössischem Tanze. Die 17 Tänzer:innen werden zu einem Schwarm voller Energie in einer hypnotisierenden Choreografie.
Ein weißes Ehepaar in der DDR der 60er-Jahre erzählt seiner schwarzen Tochter, dass ihre Hautfarbe Zufall sei. Erst als Jugendliche entdeckt sie zufällig die Wahrheit. Viele Jahre zuvor kommt eine Gruppe Afrikaner:innen zum Studium in die DDR.
Sasha Waltz gehört zu den bekanntesten und innovativsten Choreografinnen Europas. In ihren außergewöhnlichen Werken greift sie mit stets neuen Ideen Themen aus Philosophie und Mythologie auf und überrascht immer wieder mit einer ganz eigenen Ästhetik.
Bildung als Kunst ist der Schlüssel für den Wandel weg vom spekulativen Wachstum und hin zu einer alternativen gesellschaftlichen Entwicklung. In dieser Absicht rief Joulia Strauss 2012 die Avtonomi Akadimia ins Leben.
Die von LOFFT – DAS THEATER und unseren Associate Artists von der Forward Dance Company in Auftrag gegebene Studie Move2gether! wird u. a. im Rahmen der Tagung von den Autor:innen Ulrike Nestler und Fabian Chyle vorgestellt.
Die euro-scene Leipzig zeigt in Kooperation mit 4fürTanz e.V. die Dynamik und Innovationskraft der unabhängigen Tanzszene in Europa in kurzen Performances, Pitchings und Präsentationen.
Nach einem Jahr des Innehaltens und des Stillstands brechen die Tanzszene und unter neuer Leitung die euro-scene Leipzig in eine neue Ära auf. Mit unserem langjährigen Medienpartner ARTE, Accentus Music und dem Kunstkraftwerk Leipzig verbünden wir uns erstmals für einen Filmessay über junge Choreograf:innen.
Die euro-scene Leipzig wird institutionell gefördert von der Stadt Leipzig, Kulturamt und durch das Sächsische Staatsministerium für Wissenschaft, Kultur und Tourismus. Mitfinanziert durch Steuermittel auf der Grundlage des vom Sächsischen Landtag beschlossenen Haushaltes.
